Em edição sem plateia, SPFW traz cores para um futuro de esperança.

Nesta edição 100% digital, o  SPFW mostrou intervenções interativas e live streaming dos desfiles e apresentações. O evento contou com 41 marcas participantes, que mostraram as tendências  para o verão 2022.

A necessidade de buscar formas de operar mais sustentáveis e responsáveis em toda a cadeia de valor da moda é uma realidade. "É hora de definir novos direcionamentos,  que  permitam avançar numa agenda de mudanças necessárias e efetivas. O ano de 2020  trouxe grandes reflexões e entendemos que é tempo de viver novos começos, de regenerar", sugere Paulo Borges, Diretor Criativo do SPFW. Acompanhe alguns destaques:

Victor da Justa 

A coleção aborda o momento de pandemia a partir da dualidade entre o analógico e o digital, a tecnologia e sua nocividade, a informação em excesso e notícias falsas

A coleção, intitulada  Cognição Faminta,  tem como simbologia  um objeto de estética singular, o garfo. Ele representa a ideia de um banquete insaciável, em que o alimento é a própria informação, às vezes fake.

As peças  carregam uma discussão sobre a dualidade entre “tecnológico” e “analógico”.  Victor ressalta a importância do analógico, da paciência, do tempo. A coleção traz referências orientais e um resgate no futurismo dos anos 1980. Destaques:  identidade erógina e polarizada, metáforas políticas-filosóficas, adereços de street-wear e pijama que se misturam com uma alfaiataria desconstruída. 

O estilista  utilizou materiais como algodão brilhoso (que associa às telas de celulares), lona grossa estampada, diferentes cores de jeans, detalhes no tule e nos cadarços.  O famoso QR Code  vira um pied de poule da contemporaneidade. A estampa  composta por desenho do garfo (que também é uma das tatuagens do designer)  cria um diálogo com o ato de “ingerir” uma informação. No caso, mentirosa. 

Victor fez uma montagem com vários livros de diferentes temáticas, além de fotos, filmes e pedaços de jornais. Ele tirou uma foto do todo e depois de cada página, folha e papel que foram transformadas em um quebra-cabeça pelo estúdio de design @studio_toro  ;    @victordajusta

Gloria Coelho

Essa estilista parte de uma ampla lista de referências para criar a imagem  da coleção Verão 2022, cujo tema é "Mulher do Amanhã".  Gloria faz, paradoxalmente, uma  viagem no tempo, revisitando elementos de várias décadas do século 20, como o movimento hippie dos anos 70, o oversize dos 80, e o grunge da década de 90.

Entre as referências cinematográficas, aparecem as séries "Game of Thrones" e "Peaky Blinders"; e os filmes "Emma'', que se passa na época vitoriana, e "A Vigilante do Amanhã", um cyberpunk de ação e ficção científica. Há, ainda, elementos do punk, rock'n’roll, japonismo e safari. E mix de tecidos, uso de patchworks, listras quebradas coloridas, flores Liberty, estampas Willy Biondani, e mescla de xadrez tartan.

Destaques: estampas em viscose, botões, volume nas mangas, estamparia de seda.  Preferência pelas cores  azul royal,   magenta, vermelho, verde pistache, cinza prata, ouro opaco, fúcsia, caqui, preto, bege, quase branco, marinho, gelo, rosa choque, amarelo, mostarda e laranja.     @gloriacoelho

Samuel Cirnansck

João Pimenta

Propõe uma coleção escapista, marcada por  emoções, alegoria, alegria momentânea. Uma das propostas são as amarrações. Desamarrar, desapertar as angústias e expor cores vivas, intensas e com matizes de felicidade.  Corsets redesenham as silhuetas. Promovem a combinação que interpretam os movimentos da rua. O passado e o presente se confundem em detalhes volumosos, sobrepostos, transparentes. São retratos de épocas, lugares.

As roupas não têm gênero. Os tecidos compõem patchworks de várias texturas: tafetás, rendas, tules, tweeds, jacquards, gobelins, veludos, poliamidas esportivas, aerados, malhas fluorescentes.

Superfícies têxteis são modificadas por bordados e aplicações. O cuidadoso trabalho da alfaiataria é valorizado pela modelagem  que constrói detalhes, declinando pregas e drapeados. Estruturas que elevam capuzes, mangas, corsets e ancas. Forros, acabamentos em vieses, manualidades criativas, tradicionais e acrescidas de látex. @joao_pimenta

Juliana Jabour

foto: Vagner Jabour

O streetwear aparece marcado por  babados em caracol, laços, silhuetas volumosas e mangas bufantes. Tudo construído a partir de apenas duas matérias primas: o zibeline e moletom. O desfile – que apresentou 11 looks coloridos, 10 deles monocromáticos, além de um bicolor -  se inspira no futuro pós apocalíptico. A coleção usa  tons intensos e  pastéis, e prioriza cores alegres como  vermelho, pink, verde, azul e amarelo.

Ronaldo Silvestre 

Estreando no evento, o  mineiro   apresentou a coleção Conspiração, que resgata  a Revolta dos Alfaiates, movimento emancipacionista popular, que ocorreu na Bahia entre 1798 e 1799, para questionar o que é o Brasil.   As criações fazem referência às escravizadas, ganhadeiras,  círios, tropeiros e uniformes urbanos desconstruídos, e reflete a luta do estilista  por igualdade e transformação na moda

fotos: André Solano

Destaque: formas atemporais amplas e orgânicas, desenvolvidas com tecidos reciclados. . O estilista utilizou os tecidos Joker e Lite da linha Flats e Justin 100% algodão da linha Icom  da Santista Jeanswear..@ronaldosilvestre.iti

Alg

Em parceria com Warner Bros. Consumer Products e Cartoon Network, a marca deu vida ao universo de Space Jam, por meio de uma coleção exclusiva comandada pelo estilista Alexandre Herchcovitch. A coleção traz os personagens icônicos da série Irmão do Jorel, do Cartoon Network, e apresenta diferentes prints e shapes.

fotos:  @artedisou

Quatro modelos de t-shirts mesclam os personagens do novo filme de Space Jam. Entre eles a Tee-shirt Dress com estampa Tune Squad, camiseta de manga longa com estampa do Pernalonga, além de camisetas manga longa e oversized com estampa Tune Squad. Os flip flops aparecem em três  modelos. Blusões e shorts em nylon  acompanham prints do filme. @alg.brand